關于美術的教學反思（通用20篇）

關于美術的教學反思（通用20篇）

　　在日新月異的現代社會中，課堂教學是重要的工作之一，反思意為自我反省。那么應當如何寫反思呢？以下是小編整理的關于美術的教學反思（通用20篇），希望對大家有所幫助。

　　我就如何改進課堂教學評價、讓學生在陽光下得到全面發展做了一些嘗試，下面談談我的幾點體會。

　　一、通過教學評價，幫助學生樹立自信心

　　傳統的美術教學，過分重視學生對美術知識和技能的掌握，忽視學生個體對美術的體驗。致使大多數學生無法體驗到學習美術的樂趣，從而逐漸喪失了自信心。學生喜歡上美術課，卻不敢表現、展示自己的才能。針對這一現象，我特別注意幫助學生樹立起自信心。

　　課堂教學評價要關注學生學習的自信心，尊重他們與眾不同的感受。有些學生天生聰明，但有些學生可能在學習上沒有那么幸運，反應顯得遲緩些，作為教師就不能心急，也要在課堂上給這些孩子一些意想不到的表揚性評價，也會給這些需要自信的孩子增加勇氣和信心。孩子天生就是表現家，他們會通過唱歌、跳舞、繪畫等來表現自己對生活的感受，每表現一次就成長一些，當他們得到贊美時就會信心大增，也就會更喜歡這項活動，表現的更好。我認為適當的贊美對于孩子來說是推動其進步的風帆。

　　上《我們的社區》一課時，孩子們都動手了，只有一個孩子看看別人再看看自己的彩筆，卻不動手。從他的眼中可以看出他很想動手卻又不敢動手。我到他身邊問他為什么，他說“我生活在農村是剛轉來，我不知道怎么畫社區，怕畫不好同學們會看不起我，我也不想畫不是我家鄉的東西”原來是怕表現不好，看來這孩子很沒有自信。于是我請他說說他的家鄉，他說到了老家的房子，一座座獨家小院像別墅一樣排列，農閑時村里組織唱大戲，人們聚在一起，有說有笑，聽著孩子的表述我用贊許的目光看著他。“你把你的老家說得像畫一樣美老師相信你也能畫得很美，你希望老家變成什么樣都可以畫，相信你一定能把它表現的很好。”這時我看到孩子滿眼的激動。他終于畫出了一片瓦房，房子前頭裝上了健身器，老人們在健身，雖然不是很美，但他敢于動手表現就是很大的進步。當畫好的同學上臺展示自己的畫時，他也勇敢的上來了，我當眾表揚了他，我看到了他自信的笑臉。

　　孩子能夠根據自己對生活的觀察和記憶創造出許多圖式表現自我感受，作品中的形象雖然不是很像，有時很不像，但象征性十分明顯，它表現了孩子眼中的世界。對于這種創造性、表現能力，我們應給予及時的評價，加以肯定和贊美。如果教師對于這些自認為的不合適嚴厲的讓孩子糾正，那么將很大的傷害到孩子的自信心，以至于他們失去學習的興趣，但也不是不改而是要給他講明錯在什么地方，怎樣改正可以使自己的作品更優秀。

　　正確的引導孩子學習，認識孩子作品的特點進行有益的評價，適當的給孩子以贊美的評價，對于孩子樹立自信心，有效的學習，大膽的表現自我有很大的作用。就讓我們多給孩子一點贊美的評價，使他們多一份自信。

　　另外在美術作業評價中我打破了原來的等級制，采用在作業上粘貼小標志和評語的方式。如評價作業，我會貼上一朵小花表示有進步，貼上一顆紅星表示有創新，后面再加上各種評語，如你的想象力很豐富，你的設計非常獨特，你的色彩感覺很棒，遇到一些比較難認的字我會再加上一些拼音使學生更清楚地看到老師師認真地對待他們的作業的同時使學生更有自信心。

　　二、重視形成性評價，提高學生的美術能力

　　課改以前，美術教學中只注重對作業的評價，是一種對教學結果的評價。而教學結果與教學過程之間存在一定的聯系，但是教學結果并不能簡單地等同于教學過程，因為相似的教學結果可能來自于不同的教學過程，而教學過程中細微的差異又將導致教學結果發生巨大差異。所以，僅僅靜態的評價教學結果不能反映教學的價值。《美術課程標準》指出：美術教學評價既要通過作業評價學生美術學習的結果，更要通過學生在美術學習過程中的表現對其在美術學習能力、學習態度、情感和價值觀等方面的發展予以評價。美術學科是一門實踐性很強的學科，學生的美術能力與水平只有在美術活動中才能全面體現，根據小學生的年齡和心理特點，特別適合在實踐活動中對學生進行評價。在教學中，我采用了多種活動評價方式：個人或小組的方式。對學生在美術學習中的參與意識、合作精神、操作技術、探究能力、認知水平以及交流表達的能力等進行了全方位的綜合評價。對二年級以上的學生我也會讓學生在作業后邊寫上自己這樣畫的設想，這樣，就可以更好地了解他的作業，了解他的想法及創作過程，將作業結果與這些聯系起來進行評價，正確地、全面地評價每一個學生，能使他們感受到成功感、提高自信心，對提高學生的美術能力起到了更好的作用。

　　三、 關注個體差異，評價注重引導學生的發展

　　心理學表明：人的個體差異是客觀存在的，教師在教學中必須正確對待個體差異、因材施教。在美術評價中不能以固定僵化的標準來衡量學生的作業，枯燥冰冷的分數會澆滅學生創造的火花，折斷學生想象的翅膀。因為美術不同于一般學科，學生作業是一種飽含情感的創造性活動產品，具有鮮明生動的個性差異。每個人的喜好不同，對美術的感悟也不同。因此教師在評價時要承認和維護學生在美術方面的個性差異，允許學生用自己獨特的方式來學習美術，為學生的學習和自由發展創造寬松的時空環境。

　　記得曾教過一個學生，上課不愛發言，老師問他也不回答，每次的作業不是空白，就是亂涂。我也很想拉他一把，所以經常在旁邊指導，我在時，作業還好些，我一走，他就又開始不畫或亂涂。一次偶然的機會，我發現他在自己本子上畫各種恐龍，非常漂亮。當時就想：他還是喜歡畫畫的，只是對美術的其他內容興趣不高，興趣比較單一。接下來一節美術課，一上課我給學生展示了許多恐龍的圖片，學生在贊嘆之后就告訴他們：這些都是老師從動畫片里給大家找來的恐龍圖片，我們班也有一個畫恐龍的高手。接著就把他介紹給全班同學，面對全班同學他的臉紅了，在鼓勵下他在黑板上畫了一幅恐龍的圖畫，這張畫讓同學們震驚，大家對他的畫發出驚叫得聲音，那時我看到他眼角閃過的自豪。下課后我找他單獨談話，告訴他：光光畫好恐龍是不行的，美術中還有許多內容等著你去學習，老師相信你一定能夠學得很好，還能在美術比賽中得獎呢。在以后的教學中，我經常注意鼓勵和表揚他，他也逐漸的喜歡上了美術課，也更愛動腦，更愛動手了，在區里的科幻畫比賽中，他還得了獎呢。

　　教學實踐證明：在教學中，充分尊重學生的個人體驗，肯定每個學生的表達方式，使每個學生對自己充滿了信心。對學習有困難的學生降低評價標準，對學習優秀的學生鼓勵他們挖掘自己的潛力。同時引導學生從縱向來比較自己的變化，發現自己的優點，通過評價可以更好的促進學生的發展。

　　四、加強自評與互評，使學生逐步成為評價的主體

　　《美術課程標準》評價建議的第一條就是“重視學生的自我評價”，從中反映出“以學生發展為本”的教育觀和評價觀。在美術教學中，我改變教師是評價權威的現象，把評價的主動權還給學生，積極引導學生開展自評與互評。在教學中，我經常讓學生先在自己的作業背面寫上自己對作業的評價，然后再到講臺前展示，并說說為什么這樣評價，覺得自己哪兒畫得很好，哪兒還有些不足，需要怎樣改才好。同時，也讓其他同學幫他出出主意。通過自評，促使學生對自己的學習進行反思，了解自己的長處、存在的問題，從而針對性地進行學習。有時還會采用互相評論的方式，在二年級的《假如我是巨人》一課中，先將全班的作業展示出來，接著給每個學生發了一張小矮人的貼紙，讓學生將貼畫貼在自己認為最好的作業上。然后問他們：你將貼紙貼在哪張作業上了，為什么貼在那兒?還有哪些地方不夠好?學生積極性非常高，在輕松氛圍中通過互評，能正視自己、尊重他人，同時提高了他們的鑒別能力、分析和表達能力。我發現，加強了自評與互評以后，課堂氣氛和諧了，師生、生生之間的關系更加融洽了。學生增強了主人翁的責任感、集體榮譽感，學會了寬容，理解，增強了學習美術的信心和興趣。

　　給學生一點陽光，他們會很燦爛!改革評價方式，通過評價促進學生的發展，成了擺在每一個美術教育工作者面前的一個重要課題。采用形式多樣的評價方式架起師生、生生之間的友誼橋梁，充分發揮評價促進學生發展的功能。通過教師的評價幫助學生樹立自信心，積極開展自評與互評相結合的多種評價方式，在豐富多彩的實踐活動中檢測評價學生，將會把美術課堂教學帶入一個嶄新的天地，使學生得到全面的發展。

　　本人本學期來擔任初一年級的美術教學，我相信大部分從農村讀書出來的人都會有這樣的生活體驗：從孩子會用筆時到幼兒園期間，你是非常喜歡畫畫的，再從低年級到高年級的學習過程中，這種學習興趣會漸漸下降;當初中畢業時，這種興趣幾乎蕩然無存了。

　　幾年的義務教育，怎會使我們的學生對美術的興趣下降到如此地步呢?據本人的農村生活經歷和本學期從事農村初中美術教學的感受，我認有以下重要原因：(一)教育部門內部因素。在前些年應試教育的約束下，學校只注重學生成績和學校的升學率，很多學校不開設美術課或是虛設美術課。現在雖然有了很大轉變，但許多學校，特別是農村學校的教育意識仍然沒有“質”的改變，仍然在當今素質教育的大旗下搞應試教育，背道而馳。再看，在農村部分學校沒有專業美術教師，上美術課時，只會教學生臨摹課本或自習，甚至直接把課轉讓給語數英老師。這些都是使學生失去興趣的重要原因。(二)家庭因素。在孩子入學前，很多家長以孩子善畫給予鼓勵和夸獎，入學后則以學生文化成績來衡量其價值，這就是使孩子也認為文化成績是唯一主要的，其它興趣愛好是次要的，于是本來的天性被慢慢扼殺了。忽略了孩子的身心發展和認知事物的關系，只要求孩子文化課成績好，忽略孩子各種能力、興趣的培養，強制其學習尚不感興趣的文化知識，這樣就扼殺了孩子們豐富的想象力、創造力。

　　在素質教育的今天，美育是不可忽視的。那么如何培養農村學生的美術興趣，全面提高學生的綜合素質和學生的創造力呢?我在教學過程中結合本地、本校的實際情況，采取了以下的教學方式，取得了較好的效果。

　　一、 寓教于樂，注重“快樂式”教學

　　首先，應必須以教師的人格魅力去感動學生。在工作和生活中，面貌必須飽滿熱情，處事必須寬容豁達，時時處處體現美術教師的不同風采，盡顯自己人格魅力，關心和愛護學生，特別是后進生，老師一個真誠的微笑，一個期待的眼神，都是學生克服困難、樹立信心的力量源泉，使自己成為學生樂于親近、樂于仿效的老師，從而使學生親近自己所教學科。

　　其次，大膽改革教學方法，盡可能創設一些直觀的、生動的和有農村特色的教學情景。美術教育、形象生動、鮮明直觀、幽默風趣，勇于創新，努力為學生創造一個輕松愉快、有趣味的學習環境和氣氛，消除學生心中的學習壓力，使學生感到學習沒有負擔，是一種享受，一種娛樂。從而使學生在這種長久而不間斷的娛樂中受到藝術熏陶，讓他們感受到學習和生活的各個方面藝術元素無處不在，并逐漸學會自己去感受美、欣賞美，由此產生創造美的欲望，最終接受和親睞你的美術教學。

　　二、既抓雙基訓練，又注重能力培養

　　培養學生能力是當前美育的首要問題，因此教材中安排了大量的設計制作課，這就要求學生必須有扎實的基本功保障。根據這一特點和學生的實際情況，我著重把基礎訓練放在初一年級和初二年級初期，打好素描、色彩、圖案、美術等方面的基礎，注重培養他們的觀察能力、表現能力、審美能力。最后通過一系列的設計課，培養學生的想象能力、創造能力和設計意識，進一步推進美術素質教育的進程。另外，在上設計課的過程中應可能讓學生聯系實踐設計作品。比如我在上初二剪紙設計課時，我把自己設計的剪紙作品展示給學生，同時也講解了我的創造思路和設計過程。只有當學生懂得“學之有用”時，便自然有興趣去學這樣一種本領，從而使他們各方面的能力得到有效提高。

　　課堂上，我根據實際情況，把學生喜歡的繪畫基礎課時加長，把老師在課堂上講述以后，學生利用課余時間就可以自己獨立完成的內容，如做賀卡，作為一種課外活動，讓學生課外去做。這樣既能作為學生課后的悠閑娛樂，又能提高基礎知識和基本技能，還能按大綱要求完成教學任務。

　　當然，每個人對教學的認識各不相同，每個人的經驗也不相同。總之，我認為一個農村中學專業美術教師，一定要有創造性思維，要思路活躍、方法新穎，才能引起學生的積極參與，取得好的學習效果。以上是我近幾年積累的一點美術教學心得，經實踐是行之有效的，希各位同行和老師多多參考和嘗試。

　　尋找興奮點，理清知識點，這是在課堂中比較要注意的。像上次我上補充教材《恐龍》，有關恐龍的知識浩如煙海，人們對恐龍充滿了無窮的想象與猜測，學生對恐龍有關的興奮不已，特別是有關恐龍的滅絕，學生說三天三夜都講不完，因此，教師一不小心就會上成類似科學課，這里就需要教師理清知識點，尋找學生的興奮點中對我們美術最有幫助的，這無疑成了新時期課改教師的重要素質。

　　找準發散點是一堂課創新的高潮的導火線。有時教師輕輕的一句點播，就會引發排山倒海的創新點子。比如剛才課例中：紙飛機的造型與飛機的關系，就把學生帶入探索的領域；像《恐龍》一課，教師如果還一味講解，啟發恐龍的種類等，學生只能停留在現在人們的想象中，如果點一下：如果恐龍沒滅絕，那會是什么樣子？學生一下子展開了豐富的想象，看來如能找準發散點是置關重要的。

　　以上是我的一些粗略的反思，我相信在不斷的實驗中，肯定會不斷完善，最后成功。

　　本節課的教學重點是學生將美術的筆觸與情感聯系在一起，并嘗試用筆觸表現出自己的想像。

　　在課堂的開始，我將運用多媒體，先圖片，集中學生的注意力。之后展示筆觸的圖片，讓學生先說出筆觸給自己的第一感覺。面對這種形式的課堂，學生表現的很有興趣，課堂氣氛一下就活躍起來，每個學生都很積極。

　　好的開始對課堂后來的進行有著至關重要的影響。接下來的課程就很順利的結束了。

　　大部分學生都達到了本節課的教學目標，雖然有少部分學生表現的并不積極，但是在整個教學過程課堂氣氛還是很不錯的。

　　在學生展示自己的作品的環節中，有一位同學的作品是長在樹上的西瓜。我發現有些同學的生活常識還是不夠充分的，以后會更加強學生對現實生活的了解。

　　眾所周知，愛玩是學生的天性。如果教師在課堂上將知識要點滲透到有趣的游戲中，組織一些趣味性的游戲活動“包裝”美術知識，就能讓學生舉一反三地學習應用，而不是一味的摹仿。如片段二，節節蟲身體的連接是難點，于是我將知識要點設計到“組合游戲”中，讓學生在玩中學，這樣符合學生的年齡特征。

　　我先讓一組學生上臺扮演“廢物寶貝”，連成節節蟲的身體，效果非常好。學生在做游戲的同時加深了對節節蟲特征的認識，也進一步感受了節節蟲的獨特之美。接著我用雙面膠、線等連接工具在學生身上做夸張的連接演示，學生在形象的互動游戲中輕松地學會了身體的連接方法。而且還時不時地說“老師，我有不同的方法。”確實他們的思維是發散了，并沒有被老師的方法所困。像有的學生就想出了用插、綁等很多好方法，甚至一種方法也有好多種操作的形式。潛移默化中學生的一顆童心蹦出了另一顆創造之心。

　　《夜色》是一篇短小的詩歌。課前我讓學生說說對于夜晚的感覺，大部分學生都說有些害怕，覺得晚上挺恐怖的。進入備學熟讀課文、學習字詞。找出小作者心理的變化，他的爸爸媽媽都幫著他做了哪些努力。后來他發現了夜色中的哪些美好的事物。第一課時后，我留了一個作業，晚上和爸爸媽媽去外面散散步，看一看夜色。第二天我問學生，有的說晚上看到人們在廣場跳舞很熱鬧；有的說晚上去遛狗聽到有腳步聲，原來是一只小狗來找他家小狗玩；有的說看到了小鳥從樹上掉下來。

　　之后我和學生們又一起學習了幾個描述夜晚的詞語。最后留下充分的時間書寫本課生字。我發現現在有些學生們已經開始按照自己的速度來寫生字，他們把一筆一劃的把字些好看作為目的，而不是單純追求速度。寫得又快又好的學生，能在課上就完成家庭作業，他們很開心。課文的背誦對于他們來說并不難，所以這一課他們學得很輕松。

　　首先、我通過欣賞水果圖片，幫助學生認識水果形狀、顏色、等增進學生親近生活的情感。接著讓學生說說自己喜歡吃的水果及他們的形狀、顏色，這樣有助于學生在自主創作時更好的表現出自己喜歡吃的水果。在學生創作過程中，缺少學生有意識地如何去畫，若加以示范，邊示范邊講解，學生的繪畫技巧將得到更好的提升。在學生作業時適當增添些音樂，營造了輕松的課堂氛圍。

　　接著把學生作業貼上黑板進行講評，在講解作業時，自己講的太多，給學生自主的空間還不夠，應更多的引導學生來說。課中評價不到位，在學生畫水果時，當我展示優秀作品時，評價語言沒有吸引全班學生的注意力，部分學生沒有抬頭看而是自己畫自己的。也許評價語言更豐富些，整堂課效果會好些。

　　最后是通過欣賞果農圖片，讓學生了解自己天天吃到的香甜水果，是叔叔阿姨辛勤勞動換來的，來之不易，使他們更熱愛勞動。

　　我知道教學活動中還有很多很多不足，請各位領導老師多多指點指點。

　　在分析回顧的環節中，以一組畫家的戲曲人物作品作為切入點，讓學生分析其中的用筆用墨技法，回憶以前學過的一些國畫技法，比如說運筆、濃淡等，同時也讓學生感受國畫基本技法在具體繪畫創作中的運用。

　　在對繪畫步驟的示范中，通過對比分析，讓學生不僅掌握繪畫人物的一般方法、步驟，還注意到表現畫戲曲人物時所運用到的繪畫技巧，比如夸張、裝飾手法的應用，線條的流暢、變化，上色時的干、濕控制等。最后在通過一組畫家和學生的作品，讓學生領會到“畫有法，而無定法”，從而讓學生在自己的繪畫創作中大膽創新，畫出富有個性和感染力的作品。

　　總的來說，這一課的教學流程，是從學生的興趣出發，經探究理解之后進入想象和創作的過程，符合學生的認識和創作過程。學生琳瑯滿目的作品也體現了他們充滿想象力的創造！

　　當然這一課的教學中也有不足之處，比如自己講的太多,還有就是對學生主動積極性的培養不夠。

　　對于四年級的學生而言，用剪刀剪出對稱的圖案來難度并不是很大，但是要用這種技巧服務于生活就需要更高的美術修養。如何巧用對稱形服務于生活、美化生活是本課的教學重點。

　　怎樣能使學生大膽、巧妙的設計、制作出優美的作品呢？單單運用學過的左右對稱的折剪法，按自己的意愿進行折剪來進行裝飾運用是遠遠不夠的。

　　在教學過程中，我采取了邊講評，邊輔導，邊整改的同步教學法，把重點放在紋樣的選擇上。以什么物品裝飾什么樣的對稱形圖形才是合適的為講解突破口，引導學生既要注意裝飾構圖的飽滿，又要注意到顏色的搭配，當然，作品的創造性和自我個性的體現，作品是否有情趣、制作是否精細這些方面也很重要。當然使用刻刀、剪刀時的安全和注意桌面的整潔也是我在“設計應用”課型是一直強調的問題。

　　每在看到學生通過自己的努力設計制作出令我驚喜的、有創意的作品時，我總不會忘記在鼓勵他們之后還不上一句：沒有最好，只有更好

　　我講授的是人美版小學美術第三冊第十三課《好吃的水果》。講授本課之前進行了大量的準備工作，所以整節課我覺得還是可以的。可是有一些地方處理的還是不夠。

　　一、孩子的發言少了

　　在講授本課的時候有一個環節是學生來說說上臺來的2名學生吃的水果“是酸的還是甜的你怎么知道的？”這里孩子們的積極性很高，但是我叫了幾個，就一下子打住進行了下一個環節。孩子去描述是為了后面繪畫進行回憶，這樣有些孩子在繪畫的時候就表情和動作不太多。

　　二、教師要語言簡潔

　　我上的二年級的課，總害怕孩子們聽不明白，在描述的時候說很多“廢話”這樣就顯的我很累。所以在今后的教學中我要盡量語言簡練，干凈利索。

　　其實還有一些做的不好的地方在今后的教學中我要多聽別人意見，共同研討。<

　　中學課業重，課余時間有限，所以我盡量讓美術課內容當場完成。一節課要充分利用好，又要學生興趣能提高，要從課堂美術教學中提高學生對美術各方面的興趣就須讓精彩紛呈的藝術有機的與課堂教學互相利用，使各類藝術互相滲化，保持課堂內容的新鮮感，如；一年級的《徒手畫校園》的素描，連續著上該課，會使學生厭煩情緒增加，二年級的《美麗的.西湖》的水彩畫教學也同樣如此，中學生對美術還處在簡單的認知性審美上。美術與別的學科也有差異系統的技巧學習是必要的，但要在審美與興趣上提高還需有一些方式方法，對此我曾作過以下嘗試：

　　一、美術的相關課外知識的運用，使學生豐富知識的同時提高興趣。

　　二、實物寫生將提高學生興趣。

　　三、欣賞與技法相結合。

　　四、教師給學生的課堂作業給予鼓勵和肯定。

　　《戲曲人物》這一課是以我國傳統的戲劇表演為題材內容設計的課，通過欣賞、表演、畫戲劇人物的教學活動，使學生對各種戲曲有所了解，感受戲劇藝術的魅力，使之對傳統藝術文化有進一步的認識，培養他們熱愛祖國悠久歷史文化的情感。

　　在教學活動中，要通過欣賞有代表性的戲曲，如京劇，越劇等，讓學生認識到戲曲藝術的魅力。很多學生在欣賞戲曲表演的同時，也會禁不住想嘗試一番。所以讓學生上臺演一演會讓他們更深入地體會戲曲表演的精彩，拓展他們的學習空間，豐富他們的觀察、記憶和想象力，培養表現不同事物的造型能力。

　　通過欣賞、表演，加深了學生對戲曲的感受，而后讓學生來畫一畫戲曲人物，畫出自己了解、熟悉的戲曲人物，在題材內容上主要體現了我國傳統戲曲人物的化妝、服飾和動態形象。本課采用水墨表現，水墨和戲曲都是中國的傳統藝術，兩者合二為一，同時水墨也更能表現出戲曲的形式美。

　　《偶戲》是五年級一節“綜合、探究”課。偶戲是我國戲劇寶庫中的重要組成部分，是各民族共同創造的民間藝術瑰寶。偶戲對于我們這里的孩子見得較少，所以對本課的學習同學們表現出的興趣很高，很多同學課前也準備了大量的資料。為提升學生的認識、理解，我積極采取了爭當小老師的活動環節，通過各位小老師生動的講解讓我們知道了偶戲的種類比較豐富，有提線偶、仗頭偶、布袋偶、皮影等。

　　接下來我結合了全班同學的意見選取了兩種有代表性的作品進行分析，挖掘表現手法并又鼓勵學生根據所帶來的材料，發揮想像力進行了嘗試制作，學生制作過程中，我適時巡視指導，在同學們豐富想象力下進行合理的引導，一件件可愛的偶戲作品呈現在了我們眼前，學生感受到了成功喜悅。看到同學們甜甜的笑容他們既收獲著制作偶人的樂趣，也嘗到了偶戲的民俗味道。

　　要適時適度的激勵與表揚孩子。贊揚可以提高人的自信心，有利于意志的鍛煉。特別是對孩子，要留意他們在美術學習中通過努力表現出來的點滴進步，及時的給予肯定和贊揚。溫存的微笑、親切的撫摸、友好的合作，對于孩子都是一種鼓舞。當孩子畫的不成功時，更應該幫他分析道理，找出問題所在，并明確表示相信他有畫好的能力，切不可說“我就知道你什么也畫不好”之類的喪氣話，這只會使孩子的自信心進一步受挫，直至最終失去信心。贊揚孩子是為了鼓勵孩子，能讓孩子增加自信，充分發揮自己的能力。在這里要注意，當觀察孩子真正有進步時，再加以稱贊和表揚。

　　不要以為只一味的贊美就沒有問題，而要視情形對孩子贊美才對。如有的老師看到孩子畫了一張畫，就說“哇，畫的真好，如果拿去比賽，一定會得冠軍呢！”其實根本不知道孩子畫的是什么。而且每次都說一些贊揚的話，成為一種習慣。對孩子而言，這些稱贊或是已成了一種冷漠的評價，使孩子不屑一顧，失去了它的真正效果；或是令孩子沾沾自喜，看不清自己的真實水平，阻礙學習的進步。所以，我覺得老師夸贊孩子時應謹慎，適時、適度，從而達到預期的效果。

　　本節課重點是教學生學會刮蠟畫的技法，在刮蠟畫中點線的運用很重要。這節課的主題是甜蜜的夢，在教學過程中要鼓勵學生大膽想象，盡量不在黑板上示范畫，因為有些學生會依賴老師，依賴范畫。但也有好多學生的畫面非常具有創意。引導學生了解到只有善于觀察、善于利用身邊的材料和工具求異求新，才能設計好的作品。不僅課堂上這樣做，再生活中更應養成樂于觀察、善于創造的良好學習習慣。

　　《甜蜜的夢》是造型表現范疇內容，意在教師指導學生復習了解刮蠟畫的表現特點，引導學生感受用刮蠟畫方法進行創作的樂趣，啟發學生運用在深色紙上刮蠟的技巧來表現夢境，并讓學生談談對作品的不同感受，增加學生對美好生活的向往，體會刮蠟畫的獨特藝術美感。

　　本課執教中常見問題在于：

　　1、學生在創作中對于夢境效果的體現不準確或不明顯。

　　教師最好課前創作些表現夢境的范畫來進行引導，啟發學生創作思維，另外還可以借助范畫解決構圖問題，也可找來表現夢境的招貼、漫畫給學生欣賞分析，用于解決這一難點。

　　2、學生在制作刮蠟畫紙的時候容易出現顏色涂不勻的現象，影響刮畫效果。

　　應督促提示學生將表面的顏色一定涂勻，畫面才會有好的效果。

　　教學反思：在上這節《畫畫葉子》一課時，教材要求學生能用長短、粗細、曲直、疏密的線條表現出不同的葉脈、葉紋，課前我讓學生們撿來了各種形狀和顏色的葉片。可是因為是一節寫生課，學生又是第一次接觸寫生，對學生來說難度大，不知如何下筆。一年級的小朋友畫的葉脈、葉紋要么是直直的、硬硬的，沒有生機，要么是亂糟糟的一團麻，都沒有在仔細觀察葉子，只是想著怎么畫就怎么畫。為了降低難度，在畫葉子外形時，我教孩子們采用了印外形的表現方法，使得學生很快就接受并印出了外形，大部分學生的作業構圖達到了美觀的效果，然而，也有小部分學生準備的葉子小，使畫面空蕩蕩，我就鼓勵他們重復多印畫幾片葉子，最終達到滿意的畫面效果。

　　在講解用不同的線條表現葉脈、葉紋的技法難點時，我結合范畫欣賞作示范，并選擇一種表現方法在紙上畫給學生看，學生的作業難度降低了，作業效果還是很不錯的，讓學生感到第一次寫生的意外與驚喜，真正地做到了一次“與生物的共成長”。

　　本課有兩個最大的特點：

　　一、黑板上一棵大樹的出現有很強的視覺沖擊力，也把學生所有的作品展示出來。

　　二、注重了師生的共同參與，與學生平等交流。

　　用故事導入，給學生營造了神秘的氣氛，通過觀看各種千奇百怪的大樹圖片，調動的學生參與熱情。接著是得到了一顆神奇的樹種，這個環節的出現激發了學生的好奇心，引導學生并與教師共同展示種子長出的大樹，使學生自然而然的了解了大樹的基本結構，在展示學生的繪畫作品時，用一句話引起學生濃厚的興趣：“在這棵樹上，發生了許多神奇有趣的故事”。很好的拓展了學生的想象空間，通過學生的互相交流，增加了信息量。

　　教師建議學生們用自己喜歡的方法表現大樹的神奇，學生的創作熱情高漲。由于，作品能夠很快速的展示出來，給了學生搜集信息整理信息的時間，學生們的思維更加活躍：有的畫出水果剪貼，有的利用現成的圖片，還有的用彩紙折出小船，有的學生甚至用紙盒做成火車，教師也參與創作，用彩紙包糖果……

　　展示環節很自然，請學生扮演小鳥飛來，學生們把這顆神奇的大樹介紹給小鳥，鍛煉了學生的語言表達能力。

　　《誰涂得最漂亮》教后記：這節課是教學生如何涂色，具體要求是力度均勻，整齊有序。大部分學生掌握得很好，涂得很漂亮。但亦有極個別學生涂得凌亂了一點，經指點有所進步《黃色的果實》教后記：這一課也是填色練習，我通過在課堂上示范，讓學生觀察雪梨、香蕉的明暗關系，涂起色來更有立體感，效果更好。

　　《郵票設計》郵票是傳遞信函時表明納付郵資的一種票證，與人民的生活息息相關。本課通過學習郵票設計，掌握設計郵票的基本知識，培養學生的審美情趣。使學生初步了解郵票的實用價值、藝術價值及票面結構。并通過設計郵票，提高學生的動手能力。

　　《花瓶上的圖案>花瓶是在我們的日常生活中是最常見的室內裝飾物。本課通過欣賞各種花瓶的造型，提高學生對美術的鑒賞能力。并通過學習平面造型設計，掌握一定的設計方法，開拓學生的創作思維。《藏書票設計》收集藏書票與收集郵票一樣，是青少年和兒童喜愛的一種有意義的活動。本課通過欣賞、制作藏書票，開拓學生的審美視野，提高學生參與健康有益的收集藏書票活動的熱情，綜合訓練學生的動手動腦能力。

　　我所設計的這次美術活動能適應大部分小班幼兒，從整體上來看，這個活動是比較成功的，幼兒的興趣得到了很好地激發，在活動過程中也體驗到了操作的樂趣，活動結束后更加體驗到助人為樂的成就感。但是有個別幼兒不能較好地畫出螺旋線，和幼兒自身手指靈活發展程度有關。根據不同幼兒的能力水平，我們應該提供給幼兒的操作材料，也應該具有一定的層次性，能力強的幼兒，操作的材料相對來說難度稍微高一點，而對于能力弱的幼兒，操作難度也相應地應該降低一點。但是,我覺得對小班的幼兒在操作上是很難的,特別是把它放在集體活動中。如果放在區域活動中,效果是很好的，我們可以嘗試。

　　在活動中有個別幼兒不積極參與，我在課后分析是因為在活動中操作手法比較單一，應該選用多種繪畫方式供幼兒選擇;在引導幼兒觀察圖片中語言應該再生動一些，充分吸引幼兒的注意力;對于“不會畫”“不敢畫”的幼兒要充分予以鼓勵和肯定;在課后應充分展示每一位幼兒的作品，既是對他們作品的肯定，也能培養幼兒的自信心，讓他們在下一次的美術活動中能更積極的參與。

　　《花式點心》一課，通過讓學生學習搓、團、捏、拉、壓和接等泥塑的基本方法，用彩泥表現各種“小點心”，體驗材料的美感。本課是學生進入小學后第一次學習粘土造型，在訓練學生手指小肌肉的靈活性的同時，培養他們掌握物體整體概念的能力，因此操作技法訓練不易過難。

　　愛玩是學生的天性，尤其是對于一年級的學生，面對美術課中用到的新材料，更是充滿了好奇。因此，這一節課，我也主要針對這一特點，讓學生們在“玩”中學，在“玩”中創新。在這一節課的教學設計中，我采用欣賞同齡兒童制作的花式“點心”，引發學生的聯想，引起學生的學習興趣，并大膽進行造型練習。通過對花式“點心”的不同造型訓練，逐步引導他們掌握正確的觀察方法，即整體—局部—整體地觀察事物。課中利用橡皮泥的可任意塑造、隨意揉捏的特性，讓學生揉捏造型中培養豐富的想象力和創造力。此外，還通過給“花式”點心取名，提高學生的語言表達能力。

　　在最后作品的呈現中，效果還可以，但整節課的紀律問題，不如繪畫課那樣容易調控，有些混亂。

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